Christina Nagel

Jeg er født i Tyskland, men flyttede som 3 årig til Danmark. I skolen var kunst et af mine yndlingsfag og jeg deltog i diverse konkurrencer, lavede tegneserier, som jeg vandt priser med. Den naivistiske stil faldt mig helt naturligt og jeg er nok blevet inspireret hjemmefra, da min mor Helen har malet over 30…

Læs mere

Kai Glad

Fuglemaleren fra Fyn For et par år siden begyndte jeg for alvor at male akvareller. Jeg blev fascineret af den lethed og elegance, som akvarelmaleriet udstråler. Det udtrykker meget præcist hvad jeg har på hjerte. Mine motiver er typisk fugle, blomster og landskaber, som jeg holder meget af. De er en hyldest til den smukke…

Læs mere

Inge Marie Kristensen

Min baggrund er bl.a. Kunsthistorie fra Århus Universitet 1977, kurser fra Kunstakademiet i Vestergade i  Århus og malerrejser til Italien. Materialet er nu acryl, tidligere olie, men acrylen passer bedre til mit malertemperament, der kræver ustandselige ændringer og nye afprøvninger. Mine motiver er som oftest naturmotiver eller portrætter.  Farvernes magi er det styrende i min process, koblet med et kaotisk udgangspunkt i kompositionen. Så længe jeg kan holde et vist…

Læs mere

Vibeke Krog

Jeg har altid foretrukket at arbejde med det røde ler. Den røde farve danner perfekt baggrund for begitninger, som jeg maler på, stempler, afdækker m.m. på det læderhårde emne. For at opnå kontrast til begitningens matte, glittede overflade, glaserer jeg udvalgte felter. Jeg arbejder med unikke brugsting og skulptur. Enkelt, stramt og grafisk i både…

Læs mere

Ginette Wien

Alle mine figurer er unikke og håndmodellerede i stentøj og detaljerne er tilføjede i porcelænsler. Når tingene er færdigmodellerede bliver de sat til tørre ca.1 uge, brændt 1. Gang til 950 grader, dekoreret og glaseret- jeg bruger ofte flere forskellige glasurer i lag. De glaserede ting bliver brændt til 1260 grader, det tager ca.2 døgn….

Læs mere

Susanne Moeskjær

Kort tekst om min indgangsvinkel til mit keramiske arbejde: “Jeg er inspireret af Vesterhavet, hvor jeg er kommet hele mit liv: Den råhed og renhed der er i linjerne i den storslåede natur. Det er det, der har fået lov at stå, når alt er skrællet ind til det basale.” Værkerne er håndmodelleret ud fra…

Læs mere

Trine Anderschou

Uddannelse: 1980-83: Klassisk tegneskole og Grafisk Linje på Det Fynske Kunstakademi 1986-90: Læreruddannelsen på Skårup Statsseminarium 1997: Grafisk linje på Svendborg Kunstskole Diverse kurser og opdateringer af begge uddannelser Om mine billeder: For mig var grafikken et ”fornuftsægteskab”, fordi jeg hellere ville være billedhugger. Desværre havde jeg ikke fysik til det, men man kan godt…

Læs mere

Trine Fenger Guld

Trine Guld, billedhugger og keramiker. Bor og arbejder i Ebeltoft. Medlem af KKart, Syddjurskunstnerne, Dansk Billedhuggersamfund, Kunstnergruppen Dyreliv Leret er hendes fortrukne materiale, men hun benytter også  gips, glas, beton, bronze og andre materialer alt efter, hvad der egner sig bedst til værket. Arbejdsmetoden er intuitiv og procesorienteret. Der arbejdes mere ud fra ønsket om…

Læs mere

Torben Klostergaard

Tom Jørgensen skriver i “101 kunstnere, 2018″: …Det er denne evne til at fange essensen i en situation og det karakteristiske ved en krop, der er Torben Klostergaards force som skulptør. Og han gør det med både vid, bid og kunstnerisk poesi…” MotiverDyr og mennesker er mine foretrukne motiver. Jeg inspireres af menneskers og dyrs…

Læs mere

Tina Lofstad

Jeg har altid vidst, at jeg skulle noget kreativt, men bare ikke hvad. Lige efter gymnasiet var jeg på en cykelferie og kom ind på et glaspusteri – og så vidste jeg instinktivt, at det var det jeg skulle være – glaspuster. “Jeg har fået en klassisk håndværker uddannelse som glaspuster fra glasskolen i Orrefors…

Læs mere